Платье в стиле 50-х: фото-идеи умопомрачительного образа

Одеваемся в стиле 50-х годов: ярко, изящно, элегантно


Одежда в стиле 50-х

Плечи снова стали округлыми, талия – тонкой, высокий бюст не только не скрывали, но и подчёркивали. Сумочки, перчатки, шляпки, изящные туфельки и украшения стали предметом особого внимания. На платья нового покроя уходили десятки метров ткани. Этот новый стиль получил говорящее название “New Look”.

На фото — мастерская Кристиана Диора, где рождались чудеса:

Кристобаль Баленсиага – законодатель комфортной моды

Для моды 1950-х годов характерны утонченные формы и изысканные решения. Женщины, пережившие военное лихолетье и уставшие от серых бесформенных одежд, остро нуждались в ярких изящных нарядах, и дизайнеры с удовольствием поддерживали это стремление.

Фэшн-индустрия середины XX века во многом была ознаменована первой послевоенной коллекцией Кристиана Диора, получившей название «New Look». Тесно облегающие фигуру зауженные платья и приталенные модели с пышными юбками сводили модниц с ума и пользовались популярностью у женщин по всему миру. Однако далеко не все изделия отличались практичностью и удобством.

Миссию одевать дам не просто красиво, но и комфортно, возложил на себя талантливый модельер Кристобаль Баленсиага. После войны уроженец Испании с абсолютным чувством стиля стал законодателем мод и самым известным кутюрье во всем мире. Одежды из его коллекций приравнивались к произведениям искусства, поскольку они были прекрасны внешне и идеально скроены: воротнички всегда сохраняли свою форму, рукава не задирались при движении, юбки не съезжали с талии.

Очаровательным пышным платьям Диора он противопоставлял не менее стильные прямые фасоны, которые отлично садились на любую фигуру и не требовали надевать под них тугие корсеты или корректирующее белье.

Стремясь соединить в одном одеянии удобство и красоту, Баленсиага представил миру свободные пальто-каре, объемные накидки с капюшонами, изящные блузы без воротников, платья с рукавами три четверти, креативные юбки-баллоны, кокетливые шляпки-таблетки и множество других незаурядных фасонов одежды и аксессуаров.

День рождения прет-а-порте

Этот термин хорошо знаком современным модницам. Но в 50-е ему только предстояло появиться. В те времена главными покупателями модной одежды были состоятельные дамы, старше 35-и. Молодежи приходилось довольствоваться упрощенным вариантом взрослой одежды.

Но в 50-е все поменялось. Молодые девушки и парни стремились к самовыражению, им была нужна практичная одежда. Появился спрос на модные, доступные наряды. Поэтому в Америке стали появляться фирмы, которые массово производили готовую одежду.

Но во Франции оставался в тренде индивидуальный пошив. Изменил это дизайнер Альберт Ламперер. Он 2 года изучал производство, сбыт и работу с клиентами в американских компаниях. Именно это человек в 1947 году предложил миру моды термин pret-a-porter, что означает «готовый к носке».

В 1951 году во Флоренции состоялся первый показ такой одежды. Так и в Старом свете появилась новая индустрия. Тогда же начали шить одежду из синтетических тканей. Это позволило ее удешевить, заменив дорогой шелк и шерсть.

Как выглядят сегодня фасоны платьев в стиле 50-х годов

Женская одежда в винтажном стиле – это всегда элегантно, кокетливо и оригинально. Модные тенденции 50-х годов настолько полюбились женщинам, что претерпели совершенно незначительные изменения и сохранили свои главные характеристики и традиционные силуэты еще со времен той самой нашумевшей коллекции Диора.

Современное ретро-платье в стиле 50-х – это приталенная модель с соблазнительным декольте и пышной многослойной юбкой. Вариаций фасона – великое множество.

Вырез платья может быть овальным, квадратным, V-образным, сердечком, каре, лодочкой. Некоторые модели декорируют отложными или матросскими воротничками – смотрится очаровательно и весьма неординарно.

Ограничений в длине и форме рукавов также нет. Рукав может достигать запястья, быть длины три четверти либо совсем коротким в виде аккуратных крылышек или пышного фонарика. Коктейльная и вечерняя мода предпочитает платья без рукавов – на широких лямках, бретели-петле или с волнительно обнаженными плечами и лопатками.

Многообразие расцветок и принтов удовлетворит запросы даже самой требовательной дамы. В первое десятилетие мирной жизни женщинам хотелось окружить себя сочными, яркими красками и нарядами, и такая тенденция в стиле ретро сохранилась до сих пор.

Красные, голубые, зеленые, светло-коричневые, синие модели полностью соответствуют традициям стиля. Среди классических винтажных принтов – цветочные композиции, клетка и пестрый горох. Резкий цветовой контраст только приветствуется.

«New Look» от Кристиана Диора предлагал девушкам не только пышные модели, но и облегающие платья с зауженными юбками, которые также оказались на пике популярности 50-х и до сих пор не утратили своей актуальности.

Фасоны, соблазнительно очерчивающие каждый изгиб прекрасного женского тела, не нуждаются в броском декоре, ярких расцветках или активных принтах. От них веет сдержанным благородством, аристократичностью и утонченностью. Слегка оживить модель можно с помощью ряда пуговиц, аккуратного ремешка или отложного воротника.

Кому подходит такая мода

Мода 50-х годов уникальна тем, что одежда может украсить женщину с любым телосложением.

Пышная юбка и приталенный покрой виртуозно корректируют силуэт, уравновешивая верхнюю и нижнюю части тела и приближая фигуру к самому женственному типу «песочные часы». Соблазнительные пропорции в ретро-платье доступны обладательницам тела в виде прямоугольника и перевернутого треугольника, женщинам с проблемной талией, слишком объемными бедрами и ягодицами.

Варианты оформления лифа также помогают выгодно расставить акценты и скрыть изъяны.

Отвлечь внимание от широких плеч поможет глубокое V-образное декольте, полные руки замаскируют аккуратные рукава, а недостающего объема маленькой груди добавит интересная драпировка.

С чем носить винтажные платья 50-х

Создать эффектный ретро-образ в духе 50-х годов помогут аксессуары, обувь, макияж и прическа.

Не обязательно строго следовать всем тенденциям винтажной моды, но без некоторых деталей выход может потерять свое очарование и гармонию.

Обувь в стиле ретро

Лучшая пара, которую можно подобрать к луку в стиле 50-х, – туфли-лодочки.


Модель может иметь острый, чуть закругленный или открытый носик и аккуратный каблучок любой длины.

Современные модные тенденции позволяют также носить с винтажными платьями туфли на высокой платформе и внушительной высоты шпильке.

Причеши и начеши

Мода 50-х годов предъявляла свои требования к прическам.

На пике популярности были густые, часто подкрученные челки, высокие бабетты, крупные волны, накладные шиньоны, так называемые «эксцентричные трубы».

Сегодня можно ограничиться высоким конским хвостом, мягкими локонами, как у незабвенной Мэрилин Монро, или аккуратной укладкой, которую украсит широкий ободок либо лента.

Стреляем глазками прямо в сердце

Винтажный лук немыслим без эффектных стрелок, выполненных черной подводкой. Тонкие и широкие, едва обозначенные и выразительные «кошачьи», они делают взгляд кокетливым и соблазнительным. Перед таким невозможно устоять.

Женщины 50-х годов отдавали предпочтение пудре светлых, бледных оттенков, однако современным дамам стилисты рекомендуют выбирать тона, максимально приближенные к естественному цвету кожи.

Ярко-красная помада гарантирует прямое попадание в стиль. Если сочный цвет плохо сочетается с цветотипом или кажется слишком вызывающим, можно подобрать помаду или блеск «своего» оттенка, который не станет конфликтовать с природной красотой девушки.

Аксессуары в стиле ретро 50-х

Один из главных атрибутов винтажного сета – широкий пояс. Чтобы сделать привлекательный акцент на талии, можно использовать аккуратный поясок в тон наряда, контрастную атласную ленту, завязывающуюся на пышный бант, либо яркий лакированный ремень с крупной пряжкой.

Большое внимание мода 50-х уделяла также перчаткам и шляпкам, которые наполняли ансамбли невероятным шармом и изяществом. Поддержать настроение образа можно с помощью коротких однотонных, высоких ажурных, полупрозрачных или атласных перчаток, лаконичных аксессуаров на мелких пуговицах или украшенных крупными бантами.

Законодатели моды 50-х годов не обошли вниманием и головные уборы. В легкие летние ансамбли включали изысканные широкополые шляпы, а с повседневными моделями принято было носить миниатюрные шляпки-таблетки, часто украшенные короткой вуалью.

Купальники и белье

Стремясь сделать талию узкой, а силуэт – хрупким и грациозным, модницы 50-х годов отдавали предпочтение утягивающему белью, выполненному из упругих эластичных материалов. Тема корректирующего нижнего белья не утратила своей актуальности по сей день. Оно поможет сделать фигуру более изящной и женственной, скрыть выступающий живот и бока, дать хорошую поддержку высокому бюсту.

Девушкам, желающим повторить стиль стиляг на пляже, стоит обратить внимание на соответствующие модели купальников. Для ретро-фасонов характерны завышенные плавки и скромные шортики, лифы на бретеле-петле, а также закрытые плавательные костюмы с вырезом сердечком или легкими романтичными рюшами. Подчеркнуть характер комплекта поможет традиционная расцветка: горох, клетка, узор «гусиная лапка» или цветочный принт.

Раздельный купальник с высокой посадкой

Летом тема купальника всегда актуальна. Из роскошных образов пятидесятых в современные гардеробы перекочевали купальники с высокой посадкой, награждающие женщину королевской осанкой. Пляжный предмет может быть однотонным, с узором, в полоску и горошек — бесспорным летним хитом.

Послевоенный стиль помог забыть ужасы страшной войны. В нынешнее безумное время великие модельеры снова спешат на помощь.

Фото: коктейльные модели платьев в духе 50-х годов

Женская одежда в стиле пятидесятых всегда смотрится незаурядно, свежо и обворожительно. В колоритном ансамбле можно отправиться на выпускной вечер, романтическое свидание, коктейльную вечеринку, светское мероприятие, корпоратив.

Праздничные наряды обычно шьют из дорогих качественных тканей – шелка, атласа, органзы, бархата, – поэтому даже лаконичные фасоны платьев выглядят изящно и благородно.

Женственный силуэт, интересные детали, яркие расцветки делают винтажные платья эффектными и самодостаточными. Они не нуждаются в дополнительных украшениях: массивное колье или слишком броские серьги могут, наоборот, стать лишними и разрушить тонкое очарование выхода. Если платье обнажает плечи и шея кажется совершенно голой, можно надеть короткие бусы или несколько тонких нитей жемчуга.

Секреты new look

Эра неона, агли шуз, велосипедок и оверсайза неожиданно пополнилась юбками-колокол, диковинными шляпками, длинными перчатками, миниатюрной обувью.

Чтобы выглядеть в этом сезоне стильно и при этом не напоминать нелепость в стиле а-ля Александр Васильев, нужно правильно сочетать детали, фактуры, аксессуары.

Свадебные платья в стиле 50-х

Свадебное платье в стиле New Look позволит невесте почувствовать себя совершенно особенной: нежной, изящной, утонченной и оригинальной.

Легкие материалы и грациозный силуэт делают подвенечные ансамбли одновременно целомудренными и соблазнительными. Среди обязательных элементов наряда – широкий пояс, который подчеркнет тонкую талию, корсетный лиф, обнаженные плечи и лопатки, пышная многослойная юбка. Ее оптимальная длина – немного ниже колена или до середины икры.

Торжественный выход можно дополнить подходящими аксессуарами. Невеста будет неотразима в коротких ажурных перчатках и миниатюрной шляпке с вуалью, которая станет достойной заменой традиционной фаты.

Цвета свадебного ансамбля не ограничиваются белым. Не менее пленительно и роскошно смотрятся платья в пастельной цветовой гамме: нежно-розовой, бледно-голубой, персиковой, айвори. Ярким и смелым невестам можно поэкспериментировать с цветными деталями и включить в сет яркий пояс либо кружево насыщенного оттенка, которое будет выглядывать из-под пышной юбки.

Выбирая комплект для жениха, можно обратиться к мужской моде 50-х и дополнить классический костюм-двойку оригинальными подтяжками или ярким галстуком. Главное, чтобы цвета аксессуаров сочетались с деталями наряда невесты.

Мода и стиль 1950 годов

Мода 1950-х стала десятилетием, в котором ни до, ни после не было столько модельеров, чьи идеи могли так влиять на моду широких масс. Прежде всего, следует назвать Кристиана Диора, создавшего в 1947 году «Новое направление», символизирующее оптимизм и изобилие, о котором мечтали почти все женщины после ужасов войны.

Поэтому, несмотря на то, что достичь такого положения, купить платье стоимостью 40 тысяч франков могла далеко не каждая, «Новое направление» имело успех во всём мире. Если достаточно многие осуждали его на первом представлении, указывая на жалкое существования большинства, то всего несколько лет спустя, оно было уже само собой разумеющимся.

Разве не это нужно было человеку? Почувствовать себя счастливым, потребляя всё больше и больше, и главное, как у «них», то есть у богатых и сильных мира сего.

Модная одежда и стиль 1950 годов

В 1950-х женщины никогда не выходили из дома без шляпы и перчаток, тщательно подбирали все аксессуары в соответствии с цветом и даже макияж выбирали того же тона. Старались носить высокие каблуки и нейлоновые чулки, редко изменяя этому правилу. Неприличным считалось декольте днём, в нём появлялись только вечером. Ткани выбирали соответственно времени дня, например, бархат – только вечером.

В 1950-х считалось, что по внешнему виду женщины можно было узнать, как зарабатывает ее муж…

Если женщина была замужем, причём семья относилась к более обеспеченной, то приличным для неё было переодевание до шести – семи раз в день, при этом менялся макияж, причёска и тем более аксессуары. Стиль жизни дамы 1950-х строго следовал определённым правилам благопристойности перед обществом. Женщина должна была быть образцовой домашней хозяйкой и добропорядочной женой и матерью.


В европейских странах большинство женщин, даже самого скромного состояния, старались не показываться «на людях» без косметики. Муж такой дамы редко видел её без макияжа, так как она вставала рано, до того, как он откроет глаза, и делала всё необходимое, украшая себя.

Конечно, так было заведено не у каждой. В России дамы высокого достатка, которые были лишь в партийной элите, могли позволить такой уход за собой. Во многих же семьях огромной страны под названием Советский Союз не было надобности накладывать макияж, вставая рано утром, потому что некому было показать себя – в начале 1950-х те, кому за тридцать, остались вообще без мужей, погибших во время войны.

Но женщина остаётся женщиной, и несмотря на невзгоды понёсшей утраты страны, каждая старалась выглядеть, как можно лучше хотя бы на работе.

Но вернёмся в Европу, где в это время, дамы, отлично ухоженные, выбирали нарядную и модную одежду даже для дома. Не будем обманывать себя, такая жизнь могла протекать и в Европе лишь у хорошо обеспеченных. И всё же время шло, годы войны уходили всё дальше в прошлое. Те, кому было двадцать, прочувствовали все утраты иначе. И потом, юность всегда смотрит вдаль, ведь будущее кажется далеким и беспредельным.

Читайте также:  В чем встретить Новый год 2020?

Именно среди них – двадцатилетних появились те, кто пытался подражать обычаям господствующего класса. Но как только средний и низший слои народа начинают подражать верхним, тут же старые стандарты начинают разрушаться, расшатываются установленные правила хорошего вкуса. Для верхних слоёв общества бывший хороший вкус уже не являлся хорошим, ведь к нему стал причастен мелкий народец, поэтому верхи развлекались разрушением стиля.


Вспомните «Завтрак у Тиффани» – в 1950-х в Европе устраивались шумные вечеринки, на которых с хорошим вкусом одетые господа начинали разрушать былые нравственные устои. Но были и такие, которые дорожили этими нравственными устоями, пусть только внешне, но всё же. Декольте в 50-х не были такими глубокими, а юбки – слишком короткими, а ткани – слишком прозрачными.

На протяжении всей истории мода всегда находилась в непосредственной связи с изменениями, происходящими в общественной, экономической и культурной жизни. И тогда в 1950-х, в послевоенное время, открывались двери танцевальных клубов, где можно было встретить свою половинку.

Танцы и кино были типичным развлечением в те времена. А потому девушки и женщины старались себя показать в самом лучшем виде. Особенно популярны были ткани в клетку, горох и, конечно, в цветочек. В качестве декора часто использовались пуговицы, бантики, ленточки. Ведь именно эти детали легко снять с платья и на следующий вечер нашить другие на то же платье, а потому выглядеть опять в новом.

В качестве аксессуаров очень модны были шарфики, косыночки, их можно было по-разному драпировать и появляться каждый раз с новым шарфиком на плечах. Под платье надевали несколько нижних юбок, чтобы во время танцев была видна многослойность оборок. В Советском Союзе подобное появилось значительно позже.

Силуэт женщины 1950-х – мягкие, покатые плечи, тонкая, осиная талия и круглые-круглые бёдра. В деловой обстановке предпочитали приталенный костюм, в котором в паре с жакетом, плотно облегающим талию, была узкая юбка-карандаш либо широкая пышная. В быту платья-рубашки занимали почётное место. В те годы любили и юбки в складку. Длина всех изделий, конечно же, была ниже колена, почти до середины голени.

Для создания осиной талии частым аксессуаром становился широкий ремень, который подчеркивал тонкую талию.

Обувь и мода 1950

Туфли носили узкие с острым носиком, каблук был либо высокий, либо средний, причем с годами он становился всё тоньше и тоньше, пока не превратился в «шпильку». Тогда же появились парчовые или шелковые босоножки, которые украшались пряжками и стразами. В моду вошли мюли – туфли без задника, на каблуке «рюмочка», носок которых был украшен пуховыми помпонами.

Именно в это десятилетие большим успехом пользовалась обувь Роже Вивьера, ведь он был главным дизайнером обуви у Диора. Что уж сказать о роскошной обуви, которую он создал в 1953 году к коронации Елизаветы. Из золотой кожи, усыпанная рубинами, она была достойна ножки будущей королевы.

В 1955 году Роже Вивьер придумал новый каблук, который был так сильно скошен, что о последствиях можно было не только предполагать. Каблук так и назвали – «шок».

В качестве украшений нитка жемчуга была наиболее востребована.

Кристиан Диор в каждой своей коллекции менял длину юбки или даже весь силуэт. О нем говорили, что Диор старался, чтобы поскорее мода вышла из моды. В конце 40-х Диор создал коктейльное платье, которое носили все десятилетие и даже в 60-х. Сегодня оно снова в моде.

Скромная длина пышной юбки, декольте, без рукавов или совсем короткие рукава. Иногда платье было с открытыми плечами, в качестве дополнения в этом случае использовался жакет-болеро, а само платье использовалось на любые вечеринки, его можно было надеть в театр, на танцы, пойти в гости. Платье по-настоящему можно назвать уникальным. Девушки любили его за то, что в нем они были, как дамы, а дамы – за то, что в нем они становились моложе лет на десять.

Именно в эти годы знаменитая Коко Шанель изобрела костюм, который стал вечным, его будут носить всегда, а он будет носить ее имя. Костюм из твида самого простого кроя, с юбкой, чуть прикрывающей колено, стал символом элегантности. «Диор? Он не одевает женщин, он их набивает» – так высказалась о Диоре Мадемуазель. «Я больше не могла видеть то, что сделали с парижским кутюром Диор или Бальмен», – сообщила она прессе.

Костюм Шанель стал классикой и основой офисного стиля. В нем легко и изящно можно было сесть в автомобиль, он не требовал корсета, но при этом придавал стройность любой фигуре. К костюму на ноги женщины Шанель надела двухцветные туфли-лодочки, которые зрительно уменьшали стопу, и вручила им сумочку на цепочке, повесив на плечо и освободив им руки.

Кристобаль Баленсиага. По происхождению испанец, он стал великим дизайнером того времени. В отличие от Кристиана Диора, создавая свои платья, к тканям он относился трепетно. Он был и остается одним из тех кутюрье, который имел практический опыт изготовления одежды. Платья Баленсиаги напоминали произведение искусства и в крое, и в фасонах, которые не требовали корректирующего белья и многослойных тяжелых нижних юбок. Он стремился достичь совершенства во всем, поэтому его платья были весьма комфортны.

Платья Баленсиаги и стиль 1950 годов

1951 год – чуть облегающие и чуть свободные с жакетом, в котором прилегающий лиф и летящая спинка.

1957 год – прямые и свободные платья-мешки, которые перешагнули десятилетие 50-х и отправились в 60-е.

1958 год – платья-трапеции с завышенной талией, платья-баллоны, пальто-коконы, платья в стиле ампир.

В это десятилетие пальто тоже было пышным. Объем в бедрах создавался за счет кроя или поясом на талии. Снова появился редингот, иначе его называли платье-пальто. Цельнокроеный с расклешением, он красиво облегал фигуру и часто имел двубортную застежку. Пальто кроились и свободными с расклешением от лифа. Все варианты кроя позволяли надеть под пальто пышную юбку. В женском гардеробе оставались модными и тренчкоты.

Модные шляпки и стиль 1950

А какие шляпки носили в то время? Чаще всего верх симпатичных шляпок оставался маленьким, даже при широких полях. Украшались они перьями, вуалью, лентами и цветами. В 50-е годы шляпа была обязательна, она придавала наряду театральность.

Разнообразные шляпки: шляпки-таблетки, клоши, канотье, береты, широкополые шляпы были весьма популярны. Именно различные коктейльные вечеринки способствовали появлению такого множества шляпок. Часто шляпку помещали на затылок, чтобы не мешала пышной и тщательно уложенной прическе.

Материалом для роскошных фасонов шляп был фетр, тафта, соломка и другие материалы. Помимо шляп дамы не только украшали голову, но и защищали свою причёску-укладку шелковым платком, который складывали по диагонали, перекрещивали под подбородком и завязывали сзади на шее. При таком платке полагались ещё и солнцезащитные очки.

Сумки и перчатки 1950 годов

Не выходили дамы на улицу и без пары кожаных перчаток. Для костюма полагались короткие или полудлинные кожаные перчатки, а к вечернему наряду – перчатки длиной выше локтя.

Сумочки в это время были небольшие и плоские, чаще они были того же цвета или оттенка, что и платье. Были и сумки более объемного варианта, с одной или двумя короткими ручками. Именно в это десятилетие появилась сумка на длинной цепочке – сумка Шанель. Формы сумок чаще предпочитали в виде прямоугольника или трапеции.

Уже было сказано о том, что в эти годы домашняя одежда значила не менее, чем одежда для выхода в свет. В Европе женщины и дома выглядели элегантно, чего не скажешь о Советском Союзе. В последнем случае следить за собой было принято только в семье партийного либо торгового работника, то есть зависело от семейного бюджета и прибыли.

В 1950-х годах вечерние платья от кутюр были произведением искусства. Для их создания использовались натуральные дорогие ткани.

Без украшений так же, как и без шляпки и перчаток, женщины в то время не выходили из дома. Помимо истинных драгоценностей, были модны круглые клипсы, напоминающие пуговицы, колье из страз, бисера. Популярны были сеты: цепочка, серьги и браслет, и конечно, жемчужное ожерелье.

Прически 1950-х. О них следует вести совершенно отдельный разговор. Отметим лишь то, что на пике популярности были крупные локоны, пышные укладки, струящиеся волны шелковых волос. Такие прически в наши дни можно носить лишь на торжественном мероприятии, как и многое другое, созданное и в одежде, и в аксессуарах 50-х годов.

Модны были и укладки с челкой, как у Одри Хепберн. В 50-х женщины меняли прическу и даже цвет волос так же часто, как одежду. Поэтому нельзя было обойтись без шиньонов и лака для волос.

Мода и стиль 1950-х. Силуэт песочных часов, как никакой другой, подчеркивал красоту женской фигуры. Не потому ли в это время было столько невероятно красивых женщин? Если только перечислить красавиц Голливуда, и то, перечислим далеко не всех. Эталоном красоты были такие разные, но тогда популярные актрисы 50-х: Одри Хепберн, Элизабет Тейлор, Мэрилин Монро, Софи Лорен, Грейс Келли, Диана Дорс, Джина Лоллобриджида, Ава Гарднер и многие другие.

Моду 1950-х можно назвать по-настоящему женственной и элегантной. Ее называют самой изящной и очаровательной за всю историю ХХ века. Как верно, когда Кристиан Диор сравнивал женщину с цветком. Однако и не только он…

Многие мужчины повторяли слова, схожие с теми, которые звучали в оперетте И. Кальмана «Баядера»:

Изящество и очарование 50-х годов в современной моде

Цикличность современной моды заметна невооруженным глазом. Современные кутюрье активно возвращают на подиум одежду из прошедших десятилетий. Особого внимания заслуживают элегантные женские образы из 50-х.

Содержание статьи:

  • Особенности стиля 50-х годов XX века
  • Современная мода: назад в 50-е
  • Современные тенденции
  • Белье и купальники из 50-х

Особенности стиля 50-х годов XX века

В 50-х годах женщина предстала перед мужским взором в новом, необычном образе. После войны, которую сопровождала форменная бесцветная одежда и «тяжелая» обувь, прекрасный пол вспомнил о своей хрупкости, утонченности, красоте. Девушкам захотелось подчеркнуть достоинства фигуры, выглядеть женственно, романтично и очаровательно.

Новые настроения первым почувствовал Кристиан Диор. В 1947 году он выпустил фантастическую коллекцию, которую журналы окрестили new look – «новый взгляд». В интервью модельер признавался, что ему было необычайно приятно оставить позади широкие плечи, бесцветные оттенки, жесткий стиль и перейти к мягким линиям, осиным талиям и юбкам-колокол.

Благодаря Диору стиль 50-х прочно ассоциируется с корсетами, широкими поясами, многослойными юбками. В это время популярной стала форма «песочные часы», подчеркивающая сексуальные изгибы женского тела

Идею женственности, легкости и изящества подхватили другие кутюрье. Каждый добавлял в коллекции какую-либо «изюминку». Например, Коко Шанель «подарила» женщинам сумку на тонкой цепочке. Именно с ее легкой руки гардероб прекрасного пола пополнился узкими юбками и приталенными пиджаками. А Клер Маккарделл впервые придумала сделать «запах», благодаря которому передвигаться в длинных платьях и юбках стало намного проще. В своих коллекциях она изящно соединила французский шик и американскую простоту.

Иконами стиля данного времени стали Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Бетти Пейдж, Грейс Келли, Мэрилин Монро. Девушки с помощью знаменитых кутюрье активно пропагандировали женственность, утонченность, элегантность в одежде. Важным элементом нарядов стали перчатки – как длинные, так и короткие.

Современная мода: назад в 50-е

Несколько цветочные женские образы 50-х и сегодня вдохновляют мировые модные дома. В то время для девушек внешность по важности встала на первое место. Прекрасные леди всячески стремились подчеркнуть свою хрупкость, очаровательность и некоторую слабость. Это очень нравилось мужчинам, они желали оберегать своих избранниц и заботиться о них.

В современном мире женщина стремится к равноправию. «Война полов» сильно сказалась на моде, которая приобрела агрессивный оттенок. В новом сезоне дизайнеры решительно отказались от жесткости, эпатажа и унисекса. Гуру моды на первый план вывели «женское начало», которое идеально подчеркнули силуэтами и деталями 50-х годов.

Однако такой подход вовсе не превращает современную женщину в «безмолвное существо». Наоборот, эффектные наряды и оборки станут отличным отвлекающим маневром, несколько притупив мужскую бдительность

Стиль 50-х можно наблюдать в коллекциях Miu Miu, Marc Jacobs, Barbara Tfank и др. Однако дизайнеры не копируют слепо ретрообразы. Модельеры стараются приобщить элегантные мотивы и детали к современному ритму жизни.

Например, в Miu Miu вдохновились исключительно силуэтами и миди-длиной, а цветным тканям предпочли черные. Chado Ralph Rucci решительно укоротил юбку-колокол, излюбленный силуэт Одри Хэпберн, сделав ее значительно выше колен и добавив прозрачную нижнюю юбку. Marc Jacobs также поиграл с длиной, значительно «обрезав» лаконичные платья «как у Джеки Кеннеди».

Современные тенденции: как и куда носить?

Современные платья и летние сарафаны в стиле 50-х выглядят женственно и обаятельно. Такие наряды выгодно подчеркнут вашу внешность, фигуру, помогут создать элегантный образ. Девушки предпочитают надевать данные вещи исключительно на торжественные мероприятия или тематические вечеринки. Однако очаровательные платья с облегающим верхом, широкой юбкой и выраженной талией отлично подойдут для свидания, летней прогулки или обычного похода в гости.

Платья прямого силуэта вы можете смело надевать в офис или для похода по магазинам. Облегающий костюм «как от Шанель» выделит вас на рабочем месте и деловой встрече. Вы можете подчеркнуть ретронаправленность образа соответствующей прической и макияжем.

Обратите внимание на обувь. В 50-е очень популярным стал невысокий, устойчивый каблук и чуть островатый короткий нос. Второй стильной моделью, выбором многих знаменитостей, стали «мюли». Их отличал открытый нос, шпилька, отсутствие задника и большой помпон из меха спереди. Современные дизайнеры предлагают подчеркнуть женственность классическими лодочками, балетками или босоножками со множеством тонких ремешков.

Читайте также:  Трикотажные платья: как выбрать по фигуре, 50 идей на фото!

Мода 50-х годов: эпоха стиля Нью-лук

Нью-лук, что в переводе означает «новый взгляд» или «новый образ» стал самым знаменитым стилем 50-х годов. Пик его популярности пришелся на середину века, хотя родился немного раньше.

Вторая мировая война стала самым страшным и тяжелым испытанием в истории человечества. В военный период жесткой экономии женщинам пришлось забыть о нарядах и облачиться в строгие костюмы прямого силуэта с широкими плечами, похожие на военную форму. Пришлось отказаться от косметики, духов и украшений.

В 1945 году мир начинает восстанавливаться от войны. Открываются новые заведения: кафе и рестораны. Люди проявляют интерес к музыке и киноискусству. Общество нуждалось в беззаботном веселье, красоте и всем том, чего его лишило война.

Чем жили люди эпохи Нью-лук

В середине 50-х родители, пережившие военное время, старались давать своим детям все то, чего не было у них. Поэтому подростки выделились в отдельную группу потребителей бытовых товаров, на которую в то время направляли рекламу.

Даже кино, музыка и пресса предавали значение трендам, ориентированным на подростков, продвигая кока-колу, жевательную резинку, яркую одежду и новинки техники. Для рекламы косметики и украшений привлекали звезд первой величины, таких как Мэрилин Монро и Элизабет Тейлор.

Внимание стало уделяться хорошему образованию. Таким образом, формировалось первое поколение, на формирование которого кроме семьи и церкви оказывали влияние телевидение и школа.

Именно в эту эпоху начинают зарождаться первые молодежные движения: битники, тедди-бои (стиляги). Например, битники — еще не хиппи, но их предшественники, которые были приверженцами дзен-буддизма и пацифизма. Битники стали первыми селиться в коммунах и уходить от общества.

Ну, а те, кто от общества уходить не хотел, ходили на концерты Элвиса Пресли и смотрели фильмы с его участием.

Старшее поколение привлекали Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор, и, конечно же, Мэрилин Монро.

Идеалы стиля

Не остается в стороне и индустрия моды благодаря французскому кутюрье Кристиану Диору, имя которого впоследствии будет золотыми буквами вписано в историю моды. Именно Диор стал законодателем моды 50-х и подарил миру новый совершенный женский образ: женственный и элегантный.

Он безошибочно сумел понять, в чем нуждались женщины послевоенного времени. Им надоело быть «солдатами в юбках» и хотелось почувствовать себя принцессами. В 1947 году Кристиан Диор представляет свою первую коллекцию Corolle (что означает «венценосная»), которая становится зарождением нового стиля — Нью-лук.

Коллекция состояла из 90 моделей, которые сформировали новый идеал женщины. В представлении Диора женщина — это хрупкий и нежный цветок. Диор очень любил цветы и эта идея женщины-цветка легла в основу создания коллекции. В силуэтах моделей кутюрье подчеркивал женственность, выделяя осиную талию, высокий бюст и округлые бедра.

Такой силуэт сегодня известен нам под названием «песочные часы». Заданному идеалу старались соответствовать все. В 50-е годы эталоном красоты считался образ пышной, статной красавицы с округлыми плечами и тонкой талией. Девушки с худой комплекцией тогда напоминали о голодных временах войны.

Соответствовать заданному идеалу оказалось непросто. Но Нью-лук нашел для модниц подходящее решение — живот утягивался при помощи грации или скрывался под широкими складками многослойных юбок, а линию талии делали завышенной и подчеркивали широким поясом.

Такой подход позволял скорректировать практически любые недостатки фигуры, за что подобный фасон модельеры назвали «совершенным».

На самом деле, все, что применял в создании своей коллекции Кристиан Диор — это хорошо забытый период Рококо XVIII века. Там присутствовали те же пышные юбки, покатые плечи, корсет и глубокое декольте. Наряд в стиле Нью-лук дополнялся перчатками и шляпками. Практически, Диор вернул в современность тех дней моду французских королей.

Детали костюма Нью-лук

Стиль Нью-лук основывался на трех базовых фасонах: А-силуэт, Н-силуэт (юбка-карандаш) и овальный силуэт. Ведущее значение имел тот идеал, под который Диор создавал одежду, то есть силуэт «песочные часы». И если фигура не соответствовала этому требованию, ей придавали нужные формы с помощью специальных деталей.

Например, ватные валики нашивали под юбку в области бедер, чтобы придать недостающий объем. С этой же целью добавляли несколько жестких нижних юбок. Объем бюсту придавали специальными подкладками, а талию утягивали корсетами. Наряд в стиле Нью-лук мог весить от 3 до 30 килограмм!

Коко Шанель с сарказмом отзывалась о ненавистном ей Нью-луке: «Диор не одевает свои модели, он набивает их!».

Любимым элементом Диора, которым он украшал свои костюмы был бант. Он не просто выполнял роль декора, а служил элементом, подчеркивающим крой платья. Кутюрье располагал его в той части наряда, где хотел сделать акцент.

Стиль Нью-лук — это не только наряд с определенными фасонами. Кроме платьев и костюмов Диор предлагал женщинам готовые решения (как бы сегодня назвали — total look): головные уборы, туфли, шейные платки, ремни, сумочки, солнцезащитные очки, украшения.

Именно Кристиан Диор задал тренд на подбор аксессуаров в тон костюму. Если наряд был украшен контрастной отделкой, все аксессуары от головного убора до обуви подбирались ей в тон. Только украшения избегали это правило и должны были сочетаться между собой.

Шляпка-таблетка

Небольшого размера и круглой формы без полей, она считалась элементом образа настоящей леди. Когда-то в 30-х годах ее впервые надела Грета Гарбо, а в конце 50-х она стала модным трендом. Такая шляпа добавляла аристократичности, элегантности образу и требовала безупречного макияжа и прически. Сегодня популярностью эта шляпка пользуется у Кейт Миддлтон.

Kitten heel

Аккуратные туфли-лодочки, на каблуке-рюмочке в 3-5 см получили невероятную популярность. Сначала их носили девочки-подростки, которым запрещалось надевать высокие каблуки. «Каблук котенка» известный в современной моде, в то время носил другое название.

А все началось с фильма «Сабрина»(1954), где высокой Одри Хепберн пришлось надеть эти туфли, чтобы не казаться выше других актеров. Актрисе понравилась эта модель и она продолжила носить ее после съемок. Производители не смогли оставить этот факт без внимания и для налаживания массового выпуска туфель назвали модель Sabrina heel.

Туфли на шпильке

Первую пару обуви на очень высоких острых каблуках связывают с именем Сальваторе Ферргамо. Такие туфли назывались stiletto — «нож», «кинжал». Верх модели был покрыт кожей аллигатора. Эти туфли предназначались еще одной иконе стиля эпохи 50-х — смелой моднице Мэрилин Монро.

Фасоны Нью-лук

Платья-халаты

Этот фасон был очень популярен среди модниц начала 50-х. У наряда имелись рукава с отворотами и воротник рубашечного типа. Спереди платье застегивалось на пуговицы по принципу халата. Юбка была сильно расклешенной, а лиф узкий. Силуэт всегда был приталенным. К середине 50-х платья-халаты стали создавать с V-образным воротником с рукавами без отворотов. Их стали носить в качестве сарафанов, иногда поддевая под низ черные водолазки.

Платья-футляры и карандаши

Эти фасоны вернулись в моду 50-х из 30-х годов. Платье-футляр было узким, скроенным по фигуре, без рукавов. Платье-карандаш было разновидностью футляра с отрезной талией и позволяло делать его двухцветным. Поверх таких фасонов было принято носить сильно приталенные жакеты, которые придавали необыкновенную стройность фигуре. А в середине 50-х трендом стала юбка-карандаш, которую носили с теми же жакетами и водолазками.

Макияж эпохи Нью-лук

Модницы 50-х наносили яркий макияж, делая акцент на глаза и губы. Они не придавали значения сочетаниям тонов между собой и считали макияж чем-то вроде еще одного аксессуара. Палитры макияжа могли быть очень насыщенными и даже вульгарными по современным тенденциям.

Тени разных цветов наносили на все веко до самых бровей, ресницы густо красили тушью, а вдобавок подчеркивали глаза черными стрелками.

Идеальные домохозяйки

Мода того времени накладывала определенные требования даже к домашнему виду женщины. Считалось, что неопрятная и неухоженная одежда женщины демонстрирует ее неуважение к мужу и семье. Женщины обязательно укладывали волосы в простую, но элегантную прическу. Это требовало некоторых жертв: спать, накрутив локоны на бигуди или вставать раньше всех, чтобы успеть привести себя в порядок. Уже к завтраку, кроме идеальной жены и хозяйки перед семьей должна была появиться женщина с идеальным внешним видом.

Нью-лук в кинематографе

Проникнуться эпохой знаменитого стиля лучше всего можно при помощи кино.

Рекомендуемые фильмы:

Фильм «Эвита» (1996г.) в основу которого легла биография Эвы Перон, покорившей Буэнос-Айрос в качестве актрисы, а затем первой леди страны. Главная героиня фильма (которую сыграла Мадонна), выросшая в трущобах и пробившаяся в элиту, благодаря своей харизме и сильному характеру становится духовным лидером нации и кумиром у бедного населения Аргентины.

Художник по костюмам Пенни Роуз смогла точно передать роскошь, окружавшую Эву. Главная героиня любила наряды и украшения от Диора и носила их. За создание костюмов к фильму Роуз была удостоена премии Satellite.

Фильм «Бриолин» (1978г). Благодаря этому фильму Джон Траволта и Оливия Ньютон-Джон получили премию «Золотой Глобус». Фильм о послевоенном «золотом веке» Америки, модниках 50-х, вызывавших неодобрение своим внешним видом у старшего поколения, гризерах и тедди-боях.

Фильм «Назад в будущее» (1985г) частично показывает 50-е годы.

Нью-лук в современной моде

Классические фасоны Нью-лук — платье-футляр и юбка-карандаш сегодня не теряют своей актуальности, а модные дома периодически выпускают свои коллекции с элементами знаменитого стиля, возвращая нас в эпоху женственности и элегантности.

В 2011 году Дом Christian Dior выпустил весеннюю коллекцию по мотивам той самой коллекции Диора 1947 года. Отличали ее подчеркнутая линия талии, пышные юбки.

Коллекции весна-лето 2016 не столько ярко использовали это направление. Но, тенденция женственности в нарядах все-таки проявлялась. Платья с выраженной талией, многослойные юбки-пачки были представлены Dries Van Noten, Miu Miu. Все-таки дизайнеры периодически возвращаются к женственным фасонам, а элегантность никогда не выйдет из моды.

А как вы относитесь к стилю Нью-лук? Оставляйте в комментариях мнение об эпохе и стиле.

Нежные и чувственные платья в греческом стиле: вечерние и свадебные новинки

Женственность можно подчеркнуть по-разному, но лучше всего сделать это могут платья в греческом стиле.

Сегодня красивые платья в греческом стиле – один из самых популярных фасонов, который уже много лет под ряд украшает фигуры модниц, добиваясь потрясающе чувственных и нежных образов.

Модные платья в греческом стиле 2022-2023 – это красивые греческие платья – новинки, которые благодаря идеям модных дизайнеров стали еще интереснее, нежнее, женственнее.

Греческие платья (платья в греческом стиле) мы унаследовали от женщин Древней Греции, которые всегда обольщали роскошью шикарных нарядов, блеском и яркостью украшений, подчеркивая и дополняя женственные греческие платья.

Греческие платья (платья в греческом стиле) имеют один очень важный секрет, который и делает их столь особенными.

Красивые платья в греческом стиле в тех или иных вариациях фасона подойдут девушкам и женщинам с любой фигурой. Это не может не радовать, ведь греческие платья дарят возможность женщинам быть обворожительными, даже если у них есть какие-либо недостатки в фигуре.

Давайте рассмотрим, какие модные греческие платья предлагают сегодня дизайнеры, и какие красивые платья в греческом стиле еще долго будут на пике популярности.

Изумительные греческие платья. Самые красивые платья в греческом стиле для изящных женщин

В последнее время шикарные платья в греческом стиле радуют разнообразием идей и фасонов, а также необычайно интересных фактур.

Модные и уникальные греческие платья появляются в коллекциях дизайнеров все чаще, демонстрируя креативные решения для каждодневного, свадебного наряда, а также одежды для вечернего выхода.

В тренде короткие и асимметричные греческие платья, в которых представительницы прекрасного пола ощущают себя максимально комфортно.

Также среди каждодневных вариантов встречаются изумительные платья в греческом стиле макси длины, которые станут прекрасным вариантом для целеустремленных красавиц, желающих быть всегда на высоте.

Роскошь всегда в моде: вечерние платья в греческом стиле для богинь

Вечерние платья в греческом стиле – это поистине самые красивые греческие платья для особого случая, которые создаются из легких материалов в классических вариантах кроя, присущих этому стилю.

Вечерние греческие платья обычно декорированы яркими деталями под золото или серебро в умеренном количестве или неброской вышивкой.

Шикарные греческие платья (платья в греческом стиле) чаще всего украшены драпировкой и воланами. Именно поэтому создавая красивые платья в греческом стиле, модельеры выбирают именно хорошо драпирующиеся ткани такие, как шелк, шифон, атлас.

Вечерние греческие платья (платья в греческом стиле) позволят выглядеть женщине настоящей богиней, соблазняя мужчин неприступностью.

Выпускные платья в греческом стиле – нежный наряд для выпускницы

Шикарные греческие платья (выпускные платья в греческом стиле) – это еще один фасон, который выбирают выпускницы. И это понятно, ведь греческие платья смотрятся обалденно на хрупких девичьих фигурах, делая их женственнее и прелестнее.

Красивые выпускные платья в греческом стиле с повышенной талией подойдут также девочкам более пышных форм. Вечерние греческие платья на выпускной легко скроют недостатки фигуры, создавая нежный и невесомый образ.

Выпускные греческие платья – еще один модный тренд выпускной моды, поэтому девочкам советуем обязательно взять его на вооружение.

Короткие платья в греческом стиле и повседневные греческие платья

Метаморфозой женственного платья в греческом стиле в пол стали короткие греческие платья, которые также завоевали свою аудиторию поклонниц.

Модные кроткие платья в греческом стиле могут выполняться как в вечернем, так и каждодневном варианте, поэтому короткие греческие платья смело можно назвать универсальным фасоном.

Частенько греческие платья в коротком варианте можно увидеть в асимметричной модели с удлиненной задней частью, которая роскошно выглядит на женской фигуре.

Греческие платья – самые лучшие платья в греческом стиле для беременных

Как мы уже говорили, греческие платья (платья в греческом стиле) – это универсальный наряд для любого типа фигуры. Именно поэтому греческие платья очень даже уместны для беременных.

Читайте также:  Платье с пышной юбкой. Как и с чем носить. 50 модных тенденций на фото!

Красивые платья в греческом стиле для беременных не сковывают движения будущей мамы, не обтягивают, а только трепетно обволакивают силуэт женщины, готовящейся стать мамой.

Красивые платья в греческом стиле для беременных – идеальное решение для вечернего, свадебного и каждодневного варианта.

Свадебные платья в греческом стиле – греческие платья для самых красивых невест

Свадебные платья в греческом стиле – это действительно блистательные и роскошные греческие платья.

Невесты с большим удовольствием одевают свадебные греческие платья (платья в греческом стиле), которые, как будто подарок от Афродиты, делают будущих хранительниц семейного очага невероятными.

Зачастую платья в греческом стиле имеют разные вариации верхней части платья, в частности бюстье, греческие платья с кружевным верхом, свадебные платья в греческом стиле на больших и тонких бретелях, модные греческие платья для невест с бретелей на одно плечо.

Если вы ищете вечерний, выпускной или свадебный наряд, обязательно выбирайте греческие платья.

Красивые платья в греческом стиле, которые мы представили ниже, подскажут вам идеи для создания вашего индивидуального модного образа настоящей богини.

В греческом стиле: самые красивые и нежные платья 2021-2022

Платья в греческом стиле – нежный и невероятно женственный тренд 2021-2022 года. В таком наряде любая девушка превращается в богиню, завораживающую взгляды окружающих своей элегантностью и красотой. Свободный крой, длина макси, обнаженные плечи, огромное количество драпировок – все эти элементы выделяют греческое платье среди других нарядов и фасонов. Мы в Joy-pup собрали самые актуальные фото 2021-2022 года, которые в очередной раз доказывают, что платье в греческом стиле подходит абсолютно всем женщинам.

Модный Олимп: какие греческие платья в тренде в 2021-2022 году

Греческие мотивы давно вдохновляют мировых модных гуру на создание своих гениальных коллекций. В 2021-2022 году к теме античности приобщились дизайнеры модных домов Jil Sander, Alexandre Vauthier, Ronald van der Kemp, Zuhair Murad.

Многослойность, полупрозрачные и мягкие ткани, складки, драпировки, плиссировка и завышенная линия талии – все эти особенности греческих платьев соответствуют модным тенденциям 2021-2022. Больше актуальных фасонов для элегантных греческих нарядов смотрите на фото.

Платье в греческом стиле с рукавами

Такой вариант подходит на весну, а также на осень и зиму 2021-2022.

Асимметричное

Асимметрия – одна из главных «изюминок» греческого платья, за которое его так любят и модницы, и стилисты.

©majestestore / Instagram ©majestestore / Instagram

Закрытое

Закрытые варианты греческих платьев – для тех, кто предпочитает сохранять интригу.

©majestestore / Instagram ©majestestore / Instagram

С разрезом

Платье с разрезом, который оголяет одну ногу, уже стало классикой 2021-2022 года.

©majusilva / Instagram

С вырезами по бокам

Не только разрезы, а и вырезы по бокам на талии стали модным трендом 2021-2022 года. Кстати, в этом сезоне популярны также свободные модели «ночнушки», шелковые платья-комбинации и платья в бельевом стиле.

©majestestore / Instagram

Сарафан в греческом стиле

Греческий сарафан 2021-2022 года открывает не только плечи, а и демонстрирует линию декольте. Если вы не хотите, чтобы все «тайное становилось явным», выбирайте более закрытые модели.

©modabellestore / Instagram

Греческое платье в пол

Классическая длина для греческого платья – до самого пола. А для вечерних образов можно примерить и модели со шлейфом.

Летние платья в греческом стиле: модели 2021-2022

Летний легкий наряд в греческом стиле станет отличным вариантом для знойного сезона 2021-2022. Выбирайте на лето яркие и модные цвета – красный, голубой, синий, бирюзовый, желтый, бискайский зеленый.

Лучшие материалы для летнего платья в греческом стиле – шелк, шифон, сатин, ситец, атлас.

Невероятные греческие платья осень-зима 2021-2022

V-образные вырезы на платье с драпировкой стали модным хитом 2021-2022. И греческая тематика здесь, как никогда, кстати.

На осень и зиму 2021-2022 дизайнеры подготовили роскошную коллекцию греческих платьев из плотного атласа, шифона и трикотажа.

Свадебное платье в греческом стиле: лучшие модели 2021-2022

Античное свадебное платье идеально подходит для нежного и чувственного образа невесты. Греческое белое платье в этом сезоне шьют в стиле минимализм, поскольку много декоративных элементов в 2021-2022 году считается моветоном.

Греческое платье на свадьбу носят не только невесты. Этот наряд позволяет создавать прекрасные образы для подружек новобрачной и для ее гостей.

Греческое платье – идеальный фасон для беременных

Будущие мамы также могут примерить в 2021-2022 году платье в греческом стиле. Оно выглядит очень гармонично и красиво подчеркивает фигуру.

Платья в греческом стиле для полных женщин

Наряды в духе Древней Эллады отлично корректируют фигуру и помогают скрыть живот. Платье в греческом стиле было и остается символом женственности, красоты и грации.

Вечерние платья в греческом стиле

Длинные платья «греческого» фасона красиво обтекают фигуру: они добавляют объема там, где он необходим и маскируют все недостатки под складками ткани, фатина и шелка. В новой коллекции 2021-2022 года от Marchesa вы встретите невероятные модели греческих платьев, от которых невозможно отвести глаз.

На каждый день: греческие платья 2021-2022

Платья, созданные по стилю под греческие, идеально подходят на каждый день. Короткие или длины миди, на одно плечо и с закрытым декольте – эти наряды помогут вам создать гармоничный деловой или повседневный образ.

Обувь под греческое платье выбирайте любую – от незаметных бежевых босоножек до модных кроссовок и брутальных сандалий-гладиаторов.

Читайте также, какое платье с открытыми плечами следует выбирать в 2021-2022 году.

Платье в греческом стиле: раскрываем секреты стиля

Классическое платье в греческом стиле давно стало незаменимым объектом модных коллекций. Способы его воплощения в лукбуках позволяют дамам с любым силуэтом включать его в свои торжественные и повседневные образы. Так в чем же секрет столь изысканного покроя?

Общая стилистика

Какое оно – платье в стиле греческой богини? Стилисты называют его фасон необычно женственным, воздушным, способным наполнить элегантной эстетикой как вечерние, так и повседневные образы. И именно покрой становится ее основой.

Что отличает «греческие» платья от остальных – особая подача силуэта прекрасной дамы. Практически все разновидности этого фасона мягко облегают линию груди и свободными складками струятся по талии и линии бедер, что делает их идеальными даже для полных женщин. И, несмотря на характерные общие черты, дизайнеры предлагают множество их вариаций. Начинаются они с классической модели, в которой платье крепиться на одно плечо эффектной драпировкой или брошью, а далее мягкими складками спускается до уровня щиколоток. В таком варианте исполнения дизайнеры обязательно выделяют линию талии при помощи широкого втачиваемого пояса.

Другой разновидностью «греческого платья» выступает модель, в которой полностью оголены плечи, а вырез имеет мысообразную форму. Для сего покроя линия талии может быть как стандартной, так и завышенной, подчеркнутой поясом и общей для горловины и талии окантовкой. Длина подола же варьирует от линии колен до уровня щиколоток.

Самые скромные платья в греческом стиле имеют округлый, закрывающий практически до горла вырез, напоминающий ожерелье. Порой его заменяют воротником-стойкой, отделанным рюшами или воланами. Покрой верхней части отличается свободным облеганием, лишь обозначающим изгибы женского тела. Для торжественных их разновидностей модельеры делают вырез, начинающийся у «ожерелья» и заканчивающийся в некоторых случаях у линии талии.

Фото модных коллекций предлагают ещё один вид «греческого покроя», закрывающий плечи и руки прекрасной дамы. Его основной силуэт может напоминать тунику или один из описанных выше вариантов, быть длиной до середины бедра или же напротив опускаться в пол. Но всех их объединяет то, что модели дизайнерами представлены с рукавами. Последние отличаются свободным облеганием и, как правило, выполнены в форме колокола или «летучей мыши». При этом часто дополняются разрезами по внешней стороне рукава.

Стоит отметить, что у рассматриваемого фасона сильно варьирует длина подола. Классические модели – это платье в пол. В греческом стиле, однако, допустимы и иные решения. Юбка может оканчиваться как на линии середины бедра, так и на уровне колен или голени. Кроме того, активно используется решение асимметрии и шлейфа.

И не стоит забывать о платьях-туниках – классическом элементе греческого стиля. Их главное отличие от остальных моделей этого направления состоит в мягко ниспадающем покрое, который лишь изредка украшен драпировками.

Какая ткань может подойти для столь воздушного покроя? Любые, повседневные или вечерние платья в греческом стиле отшиваются из струящихся тканей, которые не только легко драпируются, но и способны надежно зафиксировать элементы декора. К таковым относят шелк и его «продолжения» — атлас и шифон. Порой можно встретить и кружевные модели, но, как правило, само кружево наслаивается на одну из упомянутых материй, создавая дополнительный флер женственности и легкости. Часто модельеры в качестве элемента декора используют вышивку камнями, жемчугом и бисером, что усиливает эффект торжественности покроя. К перечисленным материям добавляют тонкий трикотаж, являющийся основой для платьев-туник.

В цветовой палитре классическим выступает белое платье. В греческом стиле оно может быть оттенено контрастными акцентирующими элементами иных оттенков, например, красного, золотистого или черного. Допустимы и иные однотонные варианты. Синие, пастельно-розовые, небесно-голубые, золотистые, жемчужные, экрю и другие оттенки смягчают торжественный облик наряда. Такое цветовое прочтение добавляет образу в сочетании с дорогими тканями элемент торжественности. А вот для повседневных вариантов дизайнеры нередко предлагают модели с принтом – цветочные, анималистические, фантазийные или этномотивы в определенной степени «смягчают» торжественность покроя, в особенности, если они пошиты из полупрозрачной шифоновой ткани без присущего шелку блеска.

Общие рекомендации по выбору

Бытует мнение, что платье в греческом стиле идеально ляжет на любой тип фигуры. Это действительно так, но только при условии, что прекрасная дама правильно выберет свою разновидность рассматриваемого фасона. Для этого необходимо правильно выбрать модель по силуэту и в зависимости от случая, для которого такое платье станет основной образа.

Первое – тип силуэта. Для «Перевернутого треугольника» лучшим вариантом выступит модель с мысообразным вырезом и четко обозначенной линей талии. Для «Груш» стилисты рекомендуют выбирать длинные решения фасонов с проймой через плечо или же с рукавами «колокольчик» и «летучая мышь». «Яблокам» рекомендованы покрои с воротником-«ожерельем» и четко обозначенной линей талии. «Прямоугольникам» показаны модели с асимметричным кроем, причем, это касается как исполнения верха, так и подола. В отношении же «Песочных часов» никаких ограничений не существуют.

Второе – полнота силуэта. Драпировки задают объем, как и ткань, из которых отшиваются летние платья в греческом стиле. И потому при выборе следует руководствоваться правилом, гласящем, что чем полнее силуэт прекрасной дамы, тем ровнее и ниже должен быть подол ее платья.

Третье – образ, для которого выбирается платье. Короткие модели подходят в большей степени для ношения в дневное время суток. Для торжественных событий лучше всего подойдет длина в пол или же «чайная».

Повседневный выход

Выбирая платье в греческом стиле для повседневного ношения, прекрасной даме можно обратить внимание на максимально простые покрои, которые не оголяют область груди. Ежедневные образы допускают многоцветовые и принтованные модели, длина которых варьирует от мини до макси.

Такие платья в повседневной жизни носят во множестве образов. Так, для летнего SmartCasual выбирается покрой средней длины. К нему добавляет пиджак или жакет с рукавом в три четверти, а также лодочки или туфли с открытым носом на среднем или высоком каблуке. Вместо украшений лучше всего надеть часы на среднем ремешке и с крупным циферблатом.

Для создания облика в простом Casual выбирается любой фасон платья в греческом стиле. К нему добавляют джинсовую мини-куртку или косуху, босоножки на плоской подошве или высокой танкетке и обязательно головной убор. Им может стать затейливо завязанный палантин.

Не обойдется и облик в романтическом стиле без «греческого» платья. В нем можно комбинировать этот фасон с тонкими, ажурными кардиганами, свитерами и вязаными кроп-топами. Подходящей обувью к ним станет пара сандалий на плоском ходу или на танкетке, слипоны, а при желании можно поэкспериментировать с казачками.

Праздничный образ

Но все же рассматриваемый фасон – это атрибут торжественного образа. Свадебное, вечернее или выпускное платье в греческом стиле подчеркнут женственность своей обладательницы. Однако стоит помнить, что именно с ними очень легко перейти грань вкуса.

На выпускной девушкам рекомендуют выбирать платья длиной в пол, с асимметричным подолом или же те модели, что оканчиваются на уровне линии колен. Лиф может облегать грудь, но обязан максимально закрывать ее. При этом приемлемы модели с открытой спиной и с драпированными разрезами подола. А вот варианты с оголенными частями торса лучше всего оставить для иных оказий. В дополнении к платью следует правильно выбрать обувь. Для шифоновых моделей подойдут максимально открытые босоножки на высоком каблуке, а для шелковых – туфли с закрытым носом.

Отдельного рассмотрения заслуживает коктейльное платье в греческом стиле. В сравнении с вечерними и свадебными оно обладает максимально открытым покроем лифа и длиной подола, опускающейся не ниже линии колена. Кроме того, помимо драпировок дизайнеры украшают такие варианты «греческого» платья каскадными рюшами, асимметричными рукавами, в том числе на одно плечо, удлиненной баской, переходящей в шлейф. Такое платье становится акцентом образа, а потому обязано сопровождаться максимально простой прической и элегантной обувью.

Остается лишь отметить: платья в греческом стиле могут стать отличной основной для вечерних и повседневных выходов только при условии, что прекрасная дама правильно выберет не только фасон, но и ткани, а также сопровождающие элементы облика.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: